そーゆーとこツボなのさ

終日もう君に夢中

Aぇ! groupのライブに初めて行った

※この記事はRunwayのネタバレを含みます

 

ベストアーティストでチャンカパーナを披露する小島健のビジュアルに衝撃を受け、そのまま転がり落ちるようにファンクラブに入会、DVDを買い、アルバムを予約したのが去年の末のこと。

 

それから3ヶ月かけて順調にズブズブに沼り、オタクとして一番楽しい状態で始まったRunwayのツアー。

ファンクラブ先行で札幌のチケットは手に入れていたのですが、運良く福岡についても一般とリセールで入ることができました。

Aぇ! groupをちゃんと生で観るのは初めて。そして初めては1回きり。

というわけで、せっかくなので初参戦の感想を、まだ興奮冷めやらぬうちに記録に残しておきたいと思います。

 

ライブという作品として

初参戦ではありますが、もちろんライブ映像はしっかりと2年分を見て予習していました。

DVDで観ていた時や、アルバムの雰囲気は、結構エイトをはじめとする大倉さんプロデュースの系譜なのかなと思っていました。

具体的には、

  • コンセプト強めというよりはバリエーション豊かなアルバム
  • 同じジャンルの曲を集めたブロックをいくつか作り、それぞれで盛り上がるポイントを作るようなセトリの組み方
    • その区切りとしてバラードやVTRを利用する

あたりですね。

特にデビューツアーは途中のコントの挟み方とかも、エイターとしてはすごく馴染みのある構成という印象でした。

 

ただ、実際生で観てみると、Aぇ! groupとしての個性を感じたのが、魅せる演出の多さ。

D.N.Aでも「Gotta Be」や「Colorful Days」でのセンターステージの使い方が印象的だと感じていたのですが、Runwayはさらにそれを強く感じました。

どこかミュージカルや舞台的といえばいいのか、

  • Againの飛行機をイメージしたような上から降りてくる演出
  • JACKPOTのカジノのようなセット
  • UP DOWN TOWNの階段を使った演出
  • be togetherの花道を動かして1列で踊る演出
  • 哀結びのセンターステージに寝転ぶ演出
  • 常夜灯の階段とバーのようなセット

など、かなり曲ごとにコンセプトやシチュエーションをかなり意識しているように感じました。

もちろん他のグループのライブでもアルバムの表題曲や代表的な曲はこういうコンセプチュアルな魅せ方をすることが多いと思います。

ただ、今作だけでなく前作のアルバム曲を別の角度からセットを組んで演出していたりと、Aぇはその割合が多いように思いました。

 

衣装映えする体格

自担だけじゃなく、全員に対して思ったのが、かなり派手な衣装が映える体格のメンバーが揃っているんだなと思いました。

事務所の中でもわりとカジュアルな衣装が似合う柔らかい雰囲気のメンバーが多いグループ(嵐、なにわ、キンプリなど)と対照的に、とにかくステージ衣装が映えるメンバーの多いグループ(エイトとかスノストとか)があると思うのですが、Aぇはそこに当たるのかなと思いました。

カジュアルな雰囲気だと親しみやすさがあってバラエティ番組にも馴染みますし、ステージ衣装だと一気にオーラが出るタイプのグループでした。

 

コール&レスポンス

Aぇ! groupで多分一番特徴的なのが、コールの声量。

Aぇのライブはコールがすごいと噂に聞いていたんですが、実際入ってみると想像以上でした。

エイトでいうと、20祭の東京ラストが一番コールがダントツでデカかったのですが、まだ4公演目の福岡でその時と同じくらい。

 

あと普通にコールむっっずかしい。

エイトのコールでわりと難易度が高いのって「勝手に仕上がれ」くらいなんですが、このレベルの難易度の曲が5~6曲あってびっくりしました。北海道までにもうちょっと練習します...。

ただ、このコールができるようになると内輪に入れた感じがするので、それが逆にコールのモチベーションを生み出しているのかなとも感じました。

 

あとファンの側についてもう一つ思ったのが、コールがデカいのに叫び厨がいない(神)

というか、エイトはダントツで叫び厨が多すぎる(小声)

特に最終日のMCで印象的だったのが、「トナーパッド」という単語が出てこない小島が、ずっと「あれなんやったけ?」と言っていたのですが、客席側が誰も発しないのが本当に治安が良くてすごいなと思いました。

 

ファンサの熱量

もう一つ客席側について、これはKAMIGATA BOYZの時から感じていたのですが、Aぇ担ってうちわの主張がすごい。

バックステージ側で「《A》Beginning 」を披露していた時に、めちゃくちゃデカくて目立つ2連の名前うちわがビッシリと揺れていたのが印象的でした。関西勢で一番うちわの主張が強かった気がする。

当時はデビュー1年目だったのもあって、Jr.の文化なのかな?と思っていたのですが、なにわやキンプリのライブと比べてみても、どうやらAぇの文化っぽい。

 

どうしてなんだろうと思っていたのですが、実際にライブに入ってみて、もしかしてこれが理由じゃないかな?と思ったのが、ファンサが丁寧。

各グループにいわゆる神対応なメンバーは1人くらいいると思いますし、エイトでいうと丸山さんがそうだと思うのですが、私の個人的体感としては、Aぇは丸山さんレベルで平均くらいな気がする。

とにかく全員が自分のファンを大事に探して、うちわに応えていく感じ。

Twitterを見ているときに同担拒否が多かったり、ライブ会場に入ったときに誰担で誰のうちわを持っているかチェックされるような視線を感じたりするのも、その辺りが理由なのかなと思いました。

 

ライブ全体について

ここまでの感想をひっくるめて思ったのが、Aぇのライブは、メンバーもファンもストイックな感じ。

それがなんとなく馴染みのある雰囲気だなと思って理由を考えてみたのですが、わりと横山さんのソロ現場に雰囲気が近いかも。

とにかく真面目に全力で、という部分は横山さんから引き継がれた要素でもあるのかなと勝手に思ったり。

横山担としては、もしそうだったらアツいっす。

 

メンバーそれぞれについて

ここからはメンバー個人の感想に移ります。

 

末澤

さっきも言った通り、Aぇは全員ファンサが丁寧だなと思いつつ、その中でも特に丁寧だった印象。

自分のファンを見つけて笑顔で「見えてるよ」とアピールするように何度も指差したり、手を振ったりしている姿が素敵だなと思いました。

あとたまに双眼鏡の視界に入ったときに思う、ダンス上手い。

 

佐野

頭身すっっっっごい。

映像で見ている時はもっとヒョロっとした素朴な印象だったのですが、実際に見ると意外と肩幅もあり、大ぶりな衣装も着こなしていて、めちゃくちゃオーラを感じる。

多分姿勢が良いのもあるかも。特に同じくらいの身長・体重の小島がわりと猫背なので、そことの対比を感じました。

それとラップめちゃくちゃ上手いですね?歌が上手いのは認識あったのですが、ラップをリズム崩さずにその日のテンションに合わせてアレンジ入れてくるあたり、歌唱力&リズム感の両方のレベルが本当に高いんだなと思いました。

 

正門

これが将門くんに対する感想なのかは分からないけど、あの、マジでヒナちゃんに似ている。

顔もわりと似てるけど、それよりも立ち方とか、姿勢とか、動き方、踊り方、パッと全身で見た時の感じがそっくり。ライブ中に一回ヒナちゃんいるのかと思って空目した。あと喋り方も似てる。

私がそう思うだけなんだろうか?と思っていたら、一緒に入った人(not エイター)も「正門くんって村上に似てますよね...?」と終演後にいきなり言い始めたので、私の目がおかしいわけではないっぽい。

私のブログを読んでくださっている方は知っていると思うのですが、私のジャニオタ人生の全てのはじまりは村上信五なので、遺伝子レベルに刻み込まれた自担検知センサーが正門くんに誤反応してしまう。ただ私は結構ヒナちゃんに対してドロドロした担降りの仕方をしてしまって、まだ完全に整理できていない感じなので、すごい複雑。

大好きだけど、もう二度と好きになりたくない。という変な別れ方をした元カレに似ている男を見ているみたいな変な気持ちになる。正門くんに責任は一ミリもなく、ただこちらが勝手に狂っています。

特にバンド衣装で紫のアウターを着ているのを見た時は、なんだかすごくドギマギしてしまいました。

絶対私が沼るタイプの男なんだけど、できればあまり手を出したくない。

あと頭ちっっちゃい。

 

小島

前に「小島健にまだ落ちていない」というブログを書いたのですが、普通にしっかり落ちました。

ブログを書いた当時は、顔とパフォーマンスが好みなだけで、あくまで「推し」って感じ。

とりあえずせっかくだから生で一回は見ておきたいなというくらいのテンションでした。

しかしこの2ヶ月で完全にズブズブにハマってしまい、何をしてても可愛くて仕方ない。

 

そんなテンションで迎えた福岡公演。

実際にライブでパフォーマンスを観てみると、「あ、やっぱカッコいいかも」と思いました。

私の中でこれが結構な革命で、今までは「カッコいい」から入ったとしても、一度「かわいい」モードに入ってしまうと、何をやっていても可愛いとしか思えなくて、「カッコいい」という感情が消え去る感じだったんですね。

私にとって「カッコいい」と「かわいい」はスイッチのように切り替わるものであり両立しない感情だったのですが、小島健に対しては両立してしまった。新しい感情を知ってしまった。

前に推しと自担の違いに関するブログを書きながら自分の中で整理したことがあるのですが、「自担」になる時って、今までの自分の価値観がひっくり返されるんですよね。それが起きてしまいました...。

 

「Chameleon」や「BURNNN!」「咆哮」を披露してる時、トロッコなどでファンに向けた顔をしている時はめちゃくちゃカッコいいと思いました。

全員ファンサが丁寧だなと思った話はしましたが、小島はかなり数をこなすタイプなんですかね?

自分に向けたうちわを的確に探し、捌いていく感じ。トロッコでかなり至近距離に来たときに、目線が全然オタクの顔の方を向いていなくて、ひたすらうちわの文字を拾っている感じだったのが痺れました。

パフォーマンスに関しては、シンプルに表現力が豊かで、カッコいい曲でカッコいい動きをするのが上手い。

 

一方で、「Can't Stop Lovin'」や「UP DOWN TOWN」はもうめちゃくちゃにかわいい。

 

特にCan't Stop Lovin'は手元での振り付けが多い曲ですが、この指の動かし方とかが全部かわいい。口元でバツを作ったり、しーっとするように人差し指を唇の前で立てたり、両手で口を覆うような振り付けがあったりしますが、ちょっと指先を反らした感じで可愛らしい動き方をするのが本当に上手い。全体的に曲調に合わせるのが上手い。表情も曲に合わせて口の形がハート♡になるような小島のアイドル笑顔(この説明で伝わりますか?)が見れるのが最高。可愛すぎて滅。

 

何よりも、喋っているところが本当に可愛くて堪らない。

横山会が一番最初にちゃんと小島を認識したタイミングだった人間としては、元々バラエティに出ている時の小島がかなり好きではあったのですが、ライブに行って改めて実感しました。私は喋っている小島が一番好き。

メンバーの話を目を丸くしてキョロキョロしながら聞いているのも、とにかくひたすら喋っているのも、笑いながらモニターから見切れるくらいの勢いで飛んでいくのも、全部が可愛い。

あとあのビジュアルでおしゃべりなのが本当に助かる。

 

そして生でパフォーマンスを見て特に印象に残ったのが、ピアノの上手さ。

正直横山さんからイジられてたり、「僕らAぇ!groupって言いますねん」での「ピアノ弾かずに」という歌詞の印象が残っていて、特段上手なイメージはなかったのですが、普通に上手すぎてひっくり返りました。

ピアノの上手さを判定する基準が私の中に乏しく、言語化できないのが悔しいですが、しっかりと基礎もライブ経験もある人の弾き方だなって。

レコーディングの時のインタビューでは「バラードが苦手」と言っていましたが、バラードもビックリするくらい上手いので、こだわりが強いものに関して「得意」ということに抵抗があるタイプなんだろうか。余計なお世話ですが、あれを苦手と言ってしまうのは普通に損してるので、得意って口に出した方がいいと思う...。

 

手元で弾きながら全身でリズムをとっている様子もめちゃくちゃ素敵で、双眼鏡の持ち甲斐がありました。

「咆哮」の弾き方はカッコいいのですが、「青春讃歌」はとにかく可愛い。

縦に飛び跳ねながらピアノを弾く様子は他のDVDでも結構見れますが、この曲は片足ずつステップのように足を出してピョンピョンしながら、首を左右に振りながら弾いていて、マジで可愛すぎて双眼鏡握りしめたまま悲鳴が出そうでした。

 

バンドコーナーで言うと、もう一つ可愛かったのが「Aぇ you ready?」の最後の煽り。

ニコニコしながら「お腹空いてきました。みんなともつ鍋が食べたいです。僕がせーのって言ったら、みんなでもつ鍋って言って!」と謎のリクエストをしていたのが本当に可愛くて。

小島の天真爛漫なごきげん笑顔には、世の中のことが大体どうでもよくなるという効能がある気がします。

 

おわりに

私は当初、そこまでハマりすぎずに適度に人生の彩りになるような推し活を心がけたいと思いながらAぇ!groupを見始めたのですが、元来のオタク気質がそう簡単に変わるわけもなく、特にここ数日は寝ても覚めても小島のことを思い浮かべる日々。

もう一生オタクやめられない気がしてきたので、諦めて楽しいオタクライフを送りたいと思います。